Топ тренды в мировом техническом и шоу-продакшне

Последние годы индустрия технического и шоу-продакшна развивается по-истине семимильными шагами. Никто не может отрицать, что сегодня фантазия и техника — вещи неразрывно связанные. Воображение дает толчок развитию технологиям, а технологии, в свою очередь, дают основу для новых фантазий. И это процесс, который уже не остановить! То, что еще несколько лет назад казалось невозможным, сегодня реализовывается. А то, что вчера казалось уникальным, сегодня становится повсеместным трендом и используется в каждом втором событии.

Так без чего же сегодня уже нельзя представить себе полноценное шоу?

Cвободная трансформация сценического пространства позволяет постановщикам шоу-программ чувствовать себя абсолютно вольными в своих фантазиях. Современное театральное и концертное оборудование мощно модифицировалось в направлении машинерии и трансформации пространства. Вспомните, еще совсем недавно все, что устанавливалось или подвешивалось в зале, было громоздким и функционально ограниченным.

Сегодня сцена может неожиданно поменять высоту, форму, площадь, или даже начать парить в воздухе. Это дает режиссерам возможность использовать одновременно десятки инструментов в одном шоу.

Однако усложнение функционала и характеристик не сделали логистику оборудования более сложной. Наоборот, конструкции стали легче и мобильнее, а установка занимает все меньше времени. Это позволяет артистам не ограничивать себя в разработке даже тех сцен, с которыми они планируют отправится в мировое турне. Сегодня перемещение гигантских декораций наподобие космических кораблей, драконов и поездов — норма и показатель высокого уровня шоу.

Наиболее интересные примеры использования современных технологий:

Take That Progress Tour: в финале концерта огромный двадцатиметровый металлический человек словно оживает и встает на ноги в центре площадки.

Justin Timberlake The 20/20 Experience: артист передвигается по всему танцевальному сектору на парящем в воздухе мосту, который отсоединяется от основной сцены.

Sensation Wicked Wonderland: динамические крылья сцены постоянно меняют свое положение в пространстве.

Еще не так давно восхищение зрителя возрастало прямо пропорционально площади экрана на сцене, сегодня этого уже мало. Задача любого сценографа — полное погружение в концепцию, смена настроения и постоянное удивление зрителя.

Технологии позволяют видео поверхностям двигаться по всему пространству сцены и зала в разных плоскостях c помощью поворотных и раздвижных механизмов, также динамических лебедок, соединяться в одну плоскость и рассыпаться на мелкие части. Но не стоит забывать, что без хорошего контента все это не имеет смысла.

Стоит посмотреть примеры:

Церемония открытия Олимпийских Игр в Лондоне: рядом с каждым кластером сидений на зрительских трибунах были интегрированы светодиодные элементы, которые в общем масштабе составляли гигантский экран.

Beyonce Formation Tour: центральным элементом и декорацией сцены стал гигантский поворотный видео-куб.

Эволюция светового оборудования также не отстает от конструктивного. Когда-то первой ласточкой развития индустрии света стал прибор Clay Paky Sharpy, дающий узкие концентрированные лучи света. Уже тогда стало ясно, что классического света недостаточно для создания полноценной картинки, способной поразить зрителя. И сейчас один за другим появляются приборы-гибриды, сочетающие в себе одновременно разные технологии, например свет и видео.

Самые заметные экземпляры:

Ayrton MagicPanel Twin: одна сторона — это световой прибор, другая — светодиодный экран.

Robe Patt: большой прожектор теплого света. Раньше подобный прибор использовался только на ТВ и киносъемках.

Barco Tube: компактная трубка, пригодная как для архитектурного и концертного света, так и для использования в качестве элемента видео экрана.

Clay Paky Stormy: теперь стробоскоп может воспроизводить вспышки любого цвета.

Show batten: прибор архитектурной подсветки с широкими функционалом.

С развитием технологий растут и запросы заказчиков, и слово «эксклюзивность» стало фундаментальной основой всех пожеланий к шоу. Нам часто приходится слышать, что хочется чего-то нового и необычного. Но все мы знаем, что производство индивидуального решения удовольствие недешевое. Но выход есть — это «смешивание».

Симбиоз стандартных инструментов может дать тот самый «эксклюзив»: вода на одной сцене с огнем, интеграция оборудования в декорации, взаимодействие спецэффектов с видеоконтентом, сочетание различных видеоповерхностней и другое. Главное — не переставать фантазировать.

В мире активно развивается целая отрасль производства высокотехнологичных материалов, которые призваны решать самые сложные и невероятные задачи. Новинки могут обладать сразу несколькими, на первый взгляд, несочетаемыми свойствами: быть одновременно прозрачными и непрозрачными. Быть сверхлегкими и пластичными, но при этом продолжать выдерживать самые сумасшедшие нагрузки. В том или ином виде, эти синтетические технологии вы встретите в 80% топовых событий на планете, потому что они позволяют режиссерской группе не ставить себя в рамки прокатных возможностей или всем известных решений. А главный секрет в том, что они доступны в том числе и для мероприятиям с отнюдь не космическими бюджетами.

Залог успеха любого проекта заключен в его подготовке. Это касается и технической составляющей шоу. Не так давно возможность заблаговременной подготовки появилась и на российском рынке, и мы рады, что сегодня софт и специалисты способны предложить качественные услуги в этой области. Например, с помощью предварительного программинга света в студии вы сэкономите время на репетиции и получите более проработанное шоу. А выстраивание работы всего оборудования по таймкоду позволит шоу спокойно «запускаться с одной кнопки».

Световые приборы на аккумуляторах, передача сигнала, управление оборудованием и декорациями по Wi Fi — это все уже реально! Ведь это не только ликвидирует километры проводов на площадке, но и дает возможность установки оборудования в любом месте. Порой только это может сохранить и развить интересную идею проекта.

Иногда даже запрограммированное шоу или супер профессиональная пультовая не способны в нужный момент почувствовать следующее движение артиста, чтобы вовремя среагировать на него. Теперь выступающий сам может управлять частью светового оборудования или моделировать видео-контент прямо со сцены, давая команды онлайн своими движениями. Роботы, дроны и искусственный интеллект уже выступают на сцене вместе с артистом, иногда подменяя его в нужные моменты.

Неоспоримый тренд последних лет, который вы можете наблюдать на всех последних нашумевших концертах — виртуозная работа с прямой трансляцией. И это не трансляция крупного плана артиста на боковые экраны. Это полноценное использования трансляции в качестве основного видеоконтента. Разнообразные ракурсы, моментальная цветокоррекция изображения, наложение граффики и спецэффектов на видео в режиме реального времени. Такой подход безусловно, требует полноценной и тщательной подготовки, прописания точного сценария и раскадровки под каждый момент шоу. Но это того стоит!

Послесловие

Уверен, каждый из читателей может привести запомнившиеся ему примеры.

Будущее уже наступило!

В заключение стоить упомянуть, что эти и другие тренды технического и шоу-продакшна обсудят спикеры форума ONstage, который пройдет 15-16 сентября в рамках выставки Prolight+Sound NAMM.

Форум ONstage — единственный в России форум профессионалов шоу-индустрии. Это место встречи технических директоров, режиссеров, декораторов, представителей крупнейших площадок, а также клиентов и руководителей event-агентств с целью наладить плодотворный диалог между представителями отрасли.

Форум ONstage 2016 носит название «Future Emotions». Он посвящен ближайшему будущему индустрии, новым технологиям и приемам, которые приходят на рынок и уникальным эмоциям и впечатлениям зрителей.

Эксклюзивной частью программы станет первый в истории диалог между специалистами и продакшен-компаниями с мировыми именами, за плечами у которых самые нашумевшие мировые события, такие как Олимпиада, «Muse. Drones World Tour», «Beyoncé. Formation World Tour» и другие.

Зарубежные коллеги впервые выступят перед российской аудиторией, поделятся своим опытом, ответят на вопросы и раскроют тайны создания лучших шоу.