Синяя дорожка VK Fest 2022. Как это было?!
Фестиваль VK Fest 2022 - одно из самых амбициозных событий почти прошедшего лета. Фестиваль прошел уже в шестой раз, и решил, что ему уже стало тесно на берегу родного Парка 300-летия Санкт-Петербурга, поэтому было принято решение расшириться на Москву и Сочи. К слову, главная площадка фестиваля также «переехала» на набережную Парка Культуры.
Но географическое расширение фестиваля стало не единственной «фишкой» этого года. Настоящей медийной бомбой стала коллаборация с телеканалом МУЗ-ТВ, в результате которой родилась - Синяя дорожка VK Fest - формат, присущий премиям, решили реализовать на open-air проекте. И это решение оправдало себя, что показывает настоящий «взрыв» инфоповодов и широкое цитирование в СМИ после фестиваля.
О том, как это было мы поговорили с режиссером Синей дорожки VK Fest, и генеральным директором MAX \ MAX productions - Максимом Мартыновым.
- Чем отличается формат дорожки от других форматов мероприятий? С каким запросом пришли?
Конечно, обсуждение дорожки началось со всем известных западных референсов - MTV, Brit Awards и так далее. Пытались взять что-то от существующих форматов дорожек, но поняли, что это нам совсем не подходит. Все-таки у наших музыкальных премий уже есть сложившийся ореол пафоса, в правильном смысле этого слова, и просто появления звезды в необычном наряде будет достаточно. VK Fest же этого пафоса лишен, он в первую очередь про контент, про life style, про лето и музыку, поэтому хотелось сделать дорожку отдельным ярким событием, которое будет интересно смотреть, даже если ты не являешься фанатом того или иного артиста.
Поэтому отвечая на вопрос, чем отличается формат дорожки, я бы сказал тем, что он в себя включает все форматы одновременно, особенно учитывая каким путем мы пошли. Здесь есть и концертная составляющая, и сложная логистика, и огромная работа с гостями. Думаю, многие читатели сталкивались с форматом корпоративного банкета, а теперь просто представьте, что у вас гости не рядовые сотрудники компании, а Полина Гагарина, Лолита, и другие звезды.
- Давайте расскажем по порядку. Вы же сами рисуете свои проекты и дорожка не стала исключением. Почему выбрана такая необычная форма дорожки? По логике ожидаешь прямую линию.
Как я и говорил, к нам изначально пришли с референсами зарубежных аналогов дорожек. И конечно мы не могли, да и не хотели, брать за основу какой-то конкретный сетап, но все же почерпнули основной принцип - ведь их смотреть и правда интересно, и дело не только в мировых звездах.
Зрителю всегда интересно смотреть на то, что в режиссуре называется «событие». И таким микро-событием при телесъемке является постоянная смена картинки. Каждый новый персонаж, каждый ведущий, каждое музыкальное выступление начинается в новой локации. И таких локаций немного, но из-за регулярной смены кадра они не успевают тебе наскучить. А когда ты смотришь 3 часа как люди идут по ковру на фоне одного, даже самого красивого баннера - ну… это тяжело. Поэтому мы пришли к форме треугольника, чтобы и звезды, и ведущие каждый раз появлялись со своим отличным от других фоном. Да, так мы себе устроили небольшой логистический ад, так как у нас появилось аж семь точек выпуска на дорожку, но оно того стоило.
Кроме того мы не могли не учитывать локацию дорожки - все-таки лето, Москва, центр города. Поэтому выстраивали дорожку таким образом, чтобы, например, Крымский мост на фоне ясного летнего неба стал нашей самой главной декорацией.
- Заметили, что на открытом мероприятии вы решили не использовать крышу, почему? Все же мероприятие проходило в два дня, а погода даже летом непредсказуема
Да, мы и сами учим ивенторов на нашем курсе Техникум, что крыша на открытых мероприятиях необходима, но нам с заказчиком так понравилась локация, что решили рискнуть. Ну как рискнуть - все же вплоть до начала монтажа мы постоянно проверяли прогноз погоды, но он нам благоволил, поэтому решили от крыши отказаться, чтобы открыть потрясающий вид вокруг.
Открою небольшой секрет, который мы скрывали от команды, чтобы не было соблазна отказаться от вида вокруг в пользу «безопасного» варианта. Даже через первые два дня монтажа у нас еще был план Б - на всякий случай был нарисован вариант дорожки, который бы помещался под мостом между Парком и Музеоном. Но все же с погодой нам повезло и оставили на изначальном месте.
- Расскажите, как вы работали над номерами артистов? Формат и площадка получились нестандартными.
Конечно, главной задачей было максимально разнообразить программу, сделать их непохожими друг на друга. К тому же большая часть артистов принимали решение об участии в дорожке только после представления номеров - так что надо было не просто заполнить сценарий, но и зажечь их самих идеей и визуалом. Так что особенно приятно, что все артисты, к которым мы обращались, подтвердились с первого раза.
Интересно было работать над номерами еще потому, что из-за формы дорожки мы почти не могли расчитывать на контент на экранах и свет, а это два самых сильных и классических способа создать атмосферу и динамику. Поэтому для каждого номера искали сочетания где-то шоу-балета, где-то работы с камерами, где-то с применением огня, плунжера и других спецэффектов.
Один из моих любимых номеров - выступление Эльдара Джарахова. К сожалению, он окончательно подтвердился буквально за день до дорожки и мы не успели отрепетировать с камерами так, как хотели - но его появление на пони в окружении карликов-телохранителей… Огромный респект ему за самоиронию!
- Какие были основные сложности при подготовке?
Графики артистов, репетиции, договоренности, Оля Бузова летела из Африки. Работа над сценарием шла вплоть до ПРЯМОГО ЭФИРА.
Главная сложность конечно - логистика. Список гостей дорожки менялся вплоть до старта эфира, кто-то в итоге вообще не смог приехать, а от этого постоянно менялся текстовый сценарий ведущих - и все это еще и в прямом эфире! Выпускающие в буквальном смысле на лету жонглировали карточками ведущих, чтобы найти ведущим того гостя, который выйдет на дорожку по факту, а не по сценарию. Но слава богу все прошло четко и без провалов по темпу.
Да и с выступающими артистами была похожая история. Оля Бузова, например, прилетала в Москву со съемок в 9 утра, в 10 должна была быть репетиция, а в 12 уже мотор, и она первая. А при нынешней ситуации с ее перелетом могло бы случиться что угодно, поэтому приходилось держать в голове сразу несколько запасных планов.
- Трансляция дорожки велась в прямом эфире - добавило ли это сложности мероприятию?
С одной стороны да - все же у тебя нет права на ошибку. Но с другой стороны мы привыкли делать «живые» мероприятия, и к дорожке подошли также, чтобы она прошла как единое шоу, без склеек.
- Какие еще особенности вы отметили? Что вас самих удивило?
Приятно удивила Оля Бузова. На улице стояла невероятная жара, больше 30 градусов - всем было тяжело репетировать, все номера танцоры проходили привычно в полноги. А вот Оля, несмотря на многочасовой перелет, появилась на площадке на каблуках, невероятно заряженная и все 40 минут репетиции проходила каждый свой кусок на 100-процентов. Очень профессионально, она меня этим сильно поразила.
Также понравилась Оля Серябкина. У нее был необычный номер, он начинался на баре в лаунже за пределами дорожки, и дальше одной камерой без смены кадра снимался ее проход на дорожку. Так вот, она не ушла с площадки, пока сама не убедилась что и танцоры и оператор в первую очередь на закрепили свои действия на каждый музыкальный акцент и мы не сделали два безошибочных чистовых прохода. И опять же - все это на жаре, а она к тому же была в плотном отельном халате.
Ну и то, что меня удивило из закулисной жизни части проекта - это размер команды. Даже самый большой и сложный концерт, например, в Crocus City Hall мы выпускаем командой из 4-5 человек. А здесь одновременно работало человек двадцать! И я всем очень благодарен за то, как все четко и слаженно сработали, всем огромное спасибо.
И хочу отдельно поблагодарить VK и команду Радио Рекорд - редко встречаются клиенты настолько открытые экспериментам и готовые к их воплощению. Спасибо вам за смелость и крутую коллабарацию!